把美术创作写到民族复兴的历史上｜人物专访—冯飚2023.10

把美术创作写到民族复兴的历史上

冯飚

冯飚,又名蘇翁,号南山堂主人。江苏太仓人。就读于苏州科技大学音乐学院、中国美术学院。中国美术学院竹林会馆会员、浙江省陆俨少艺术研究会会员、苏州市美术家协会会员。

为中国美术培根铸魂

北京创荣时代艺术中心 周文:冯老师曾说:“宋人的绘画来自于对自然细致的观察,他们每次拿起画笔,都像生平第一次接触到自然。而因其情景交融,物我合一,故能涤净尘埃,于天地之外,独辟新境。”从您的创作中能看出来您对宋画的喜爱非常。请您从宋画的绘画技巧和表达感情方面谈一谈宋画的美。

冯飚:宋代的绘画艺术,是中国绘画史上的一座高峰。艺术史家高居翰曾赞叹宋画之美:“他们使用奇异的技巧,已达到恰当的绘画效果,但是他们从不纯以奇技感人;而用一种古典的自制力掌控整个表现,不容流于滥情。”宋代的画风以写实、工致为主,以“物之情态形色俱若自然,笔韵高简为工”,既要求状物绘形的严格和写实技巧,又强调立意构思。宋画之美,在于简单、含蓄、谦卑、轻柔的文艺态度。画家认真对待每一件事物,在困顿中浪漫,在缺憾中赞美,于山川、人物花鸟中呈现艺术生命的价值。

北京创荣时代艺术中心 周文:请以您的视角谈一谈传统绘画对现代绘画的影响以及您认为现代绘画有哪些优点?

冯飚:传统绘画借助自然意境、意向、气息和神韵来表现出方式的写意和精神的内容,通过对于笔墨的依赖和追求,组成了中国传统的绘画思想。同时还包括画家对中国绘画的感受和对艺术境界的认知和理解,以及画家通过这些笔墨培养出来的气质、内心和情感心理。而现代绘画则是吸取了传统绘画和西方绘画的精华,并在此基础上进行不断的创新,不断突破时间、空间的限制,使其与时代相结合,形成了时代性的风格和形式,同时也受到了新媒体、新理念的影响,改变了现代绘画的风貌,彰显绘画的时代特征。走近自然,贴近人民生活,通过人们精神和意识走进时代的文化环境中,使现代绘画艺术更具多样化和多变化的特点,更具时代精神。

北京创荣时代艺术中心 周文:作为目前具有重要影响力的美术家,您如何理解“培根铸魂”的意义?中国美术家应该在美育中肩负起什么样的责任?

冯飚:文艺工作是一份特殊的工作,是引领人精神向上的高尚工作。文化文艺工作者更需要理想主义精神羡坦,记录新时代、书写新时代、讴歌新时代——培根铸魂的工作充满荣光也充满挑战,那样才能生产出高尚的精神产品,为时代立传、为人民创作的伟大使命。

北京创荣时代艺术中心 周文:在您的创作中是怎么样体现“培根铸魂,启智润心”的?

冯飚:立意要新,彰显时代特征;形式多样,笔墨当随时代;题材贴近生活,讴歌时代正能量,刻画最美事物,坚定广大人民对美好生活的憧憬和向往。

北京创荣时代艺术中心 周文:以人民为中心,立中国精神之魂、兴文化自信之风、扎时代生活之根,应该成为社会主义美术事业的根与魂,您是如何理解“艺术为人民”的?您又是如何在自己的创作实践中践行这一理念的?

冯飚:艺术要为人民服务,是社会主义艺术发展的宗旨。艺术来源于人民大众,反过来艺术又要服务于人民大众,这就是艺术的价值所在。所以要坚定从人民中来,到人民中去的艺术创作理念。

北京创荣时代艺术中心 周文:您认为您当下的美术创作在主题、语言、观念等层面想要整体呈现出怎样的面貌或者变化?

冯飚:进入新时代,应该紧紧围绕民族伟大复兴这一时代主题,把生活中的新作为、新业态、新创造、新景观、新生活,通过扎根人民,深入生活,秉承和赓续传统绘画的语言,以新时代的思想和理念,转化成为艺术家笔下的新图像和新境界。

北京创荣时代艺术中心 周文:具有重要影响力的中国美术家,代表了中国美术的先进方向。在国际交流之中,中国美术应该以什么样的面貌出现?如何通过美术展现中国形象?

冯飚:立足传统艺术,弘扬文化精髓,塑造当代形象,铸就时代辉煌。用直观的绘画艺术,展现和阐述美丽中国。

北京创荣时代艺术中心 周文:请谈一下您近期的工作和创作计划?

冯飚:专注自己喜欢的事情,不断努力进取,创作出让人民喜爱的作品。最后感谢栏目组的关爱和帮助,感谢同道们对我的支持和鼓励,同时也向你们表示崇高的致敬!

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